Pocas sagas cinematográficas han tenido una relación tan extraña con aquello que supuestamente estaban adaptando como Resident Evil.
Empezamos encerrados en un laboratorio. Después destruimos Raccoon City. Luego destruimos prácticamente el planeta. Hubo clones, poderes psíquicos, desiertos, ciudades artificiales, Wesker con lentes hasta para desayunar y una Alice que terminó pareciéndose más a una superheroína que a una superviviente.
Después llegó un reinicio que quiso parecerse muchísimo a los videojuegos.
Y ahora tenemos otro reinicio que decidió hacer algo diferente.
Así que aprovechando la llegada de Resident Evil: Noche Cero, en CINEMBROLLOS abrimos los archivos de Umbrella para revisar las ocho películas live action.
Y como toda buena visita a Raccoon City debe ponerse peor antes de mejorar…
vamos de la peor a la mejor.
8. RESIDENT EVIL: CAPÍTULO FINAL
Resident Evil: The Final Chapter
2016 · Paul W. S. Anderson
Había algo casi poético en la idea.
Después de recorrer medio planeta durante cinco películas, Alice regresaría al lugar donde comenzó todo: Raccoon City y La Colmena.
El círculo se cerraba.
El problema es que Capítulo final parece empeñada en cerrar también otras quince cosas al mismo tiempo.
La película introduce revelaciones sobre Alice, Umbrella, el virus-T, la Reina Roja y el verdadero plan de la corporación mientras intenta mantener una persecución prácticamente ininterrumpida.
Y entonces aparece su mayor problema: el montaje.
Las peleas están cortadas con tal velocidad que en algunos momentos cuesta simplemente entender quién está golpeando a quién.
Pero resulta todavía más problemática su relación con las películas anteriores.
La saga había construido durante cinco entregas una mitología delirante pero relativamente reconocible y Capítulo final decide reescribir partes importantes de ella para poder llegar a su conclusión.
Es una película extrañamente apropiada para terminar esta etapa: excesiva, caótica y completamente convencida de que siempre necesitamos otra explosión.
La primera Resident Evil empezaba recorriendo lentamente corredores vacíos.
La última prácticamente corre durante dos horas.
Y esa diferencia resume perfectamente lo que ocurrió con la saga.
7. RESIDENT EVIL 5: LA VENGANZA
Resident Evil: Retribution
2012 · Paul W. S. Anderson
En algún momento Paul W. S. Anderson dejó de hacer películas de Resident Evil y comenzó a hacer algo parecido a videojuegos gigantes filmados.
La venganza es probablemente el ejemplo definitivo.
Alice despierta en una enorme instalación submarina de Umbrella formada por escenarios artificiales que recrean diferentes ciudades.
Nueva York.
Moscú.
Tokio.
Los personajes básicamente tienen que superar un nivel para pasar al siguiente.
Y por si aquello no fuera suficientemente extraño, Umbrella utiliza clones, lo que permite recuperar personajes que habían muerto varias películas atrás.
Así que regresan Rain, Carlos y One.
También llegan Leon S. Kennedy, Ada Wong y Barry Burton.
¿Por qué?
A estas alturas preguntar por qué ocurren cosas en esta saga es perder el tiempo.
Hay momentos visualmente espectaculares y alguna secuencia genuinamente divertida, pero la película parece una enorme colección de escenas de acción buscando desesperadamente una historia que las conecte.
Es absurda.
Es excesiva.
Y por momentos es muy divertida.
Pero difícilmente podríamos llamarla una buena película.
RESEÑA: Resident Evil 5: La Venganza… No Hay Quinto Malo, Solo Secuelas Que No Tienen Razón De Ser.
6. RESIDENT EVIL: BIENVENIDOS A RACCOON CITY
Resident Evil: Welcome to Raccoon City
2021 · Johannes Roberts
Después de seis películas protagonizadas por Alice, alguien finalmente hizo la pregunta inevitable:
¿Qué pasaría si una película de Resident Evil realmente adaptara Resident Evil?
Y durante algunos minutos parece que finalmente vamos a descubrirlo.
Tenemos Raccoon City.
La mansión Spencer.
La comisaría.
Claire y Chris Redfield.
Leon.
Jill.
Wesker.
William Birkin.
Lisa Trevor.
El problema es bastante sencillo:
tenemos demasiado Resident Evil.
La película intenta comprimir elementos fundamentales del primer y segundo videojuego dentro de una sola historia. Sony la presentó precisamente como un regreso a los orígenes de la franquicia.
Visualmente hay momentos estupendos. Raccoon City parece un pueblo industrial condenado desde antes de que apareciera el primer zombi y la mansión consigue recuperar algo del terror de los juegos.
Pero constantemente parece estar corriendo para enseñarnos la siguiente referencia.
Ahí está la mansión.
Mira, la comisaría.
¡Una hierba verde!
¡Lisa Trevor!
¡El camión!
Para una película que finalmente tenía permiso de regresar a casa, resulta sorprendente que tenga tanta prisa por recorrerla.
RESEÑA: Resident Evil: Bienvenidos a Raccoon City
5. RESIDENT EVIL 4: LA RESURRECCIÓN
Resident Evil: Afterlife
2010 · Paul W. S. Anderson
Hollywood estaba obsesionado con el 3D.
Y Paul W. S. Anderson decidió que absolutamente todo debía salir disparado hacia nosotros.
Balas.
Cuchillos.
Monedas.
Hachas.
Gente.
Probablemente hasta el catering.
La resurrección es un artefacto cinematográfico muy específico de aquellos años y, curiosamente, eso le da bastante encanto.
Alice pierde sus poderes y comienza nuevamente a buscar supervivientes. Termina llegando a una prisión de Los Ángeles donde encuentra a Claire Redfield y finalmente conocemos a Chris Redfield.
Pero el verdadero espectáculo llega con el Axeman, tomado de Resident Evil 5.
Su enfrentamiento con Alice y Claire en las duchas probablemente sea una de las secuencias visualmente más memorables de toda la etapa Anderson.
Para entonces ya quedaba muy poco terror.
Pero como enorme película de serie B con presupuesto de blockbuster… Funciona.
4. RESIDENT EVIL 2: APOCALIPSIS
Resident Evil: Apocalypse
2004 · Alexander Witt
Si la primera película había utilizado los videojuegos simplemente como punto de partida, Apocalipsis decidió vaciar la caja de juguetes sobre la mesa.
Raccoon City.
Jill Valentine.
STARS.
Carlos Oliveira.
Nemesis.
Aquí finalmente aparecieron muchas de las cosas que los jugadores habían esperado encontrar en la primera película.
Y Sienna Guillory prácticamente salió de Resident Evil 3 convertida en persona.
La película es más torpe que su predecesora y sustituye buena parte del terror por acción, pero tiene una cualidad que terminaría desapareciendo de las siguientes entregas:
todavía parece ocurrir dentro del mundo de Resident Evil.
Especialmente memorable sigue siendo Nemesis.
En lugar de esconderlo detrás de toneladas de CGI, tenemos una criatura enorme caminando por las calles de Raccoon City.
Hay algo deliciosamente dosmilero en todo esto.
Y funciona.
3. RESIDENT EVIL 3: LA EXTINCIÓN
Resident Evil: Extinction
2007 · Russell Mulcahy
Aquí la saga tomó una decisión maravillosa:
¿Y si hacemos Resident Evil pero también Mad Max?
El virus-T ya escapó de Raccoon City y prácticamente ha destruido el mundo.
Los océanos desaparecen.
Las ciudades quedan enterradas.
Los supervivientes recorren carreteras interminables buscando combustible.
Y Las Vegas emerge del desierto convertida en una gigantesca tumba cubierta de arena.
Probablemente sea la película con la personalidad visual más marcada de las secuelas.
Además aparece Claire Redfield, interpretada por Ali Larter, encabezando un convoy de supervivientes.
La extinción también representa el momento en que la franquicia acepta definitivamente que ya no está adaptando los videojuegos.
Está construyendo su propia y extrañísima versión de Resident Evil.
Y paradójicamente, cuando deja de intentar parecerse a los juegos, encuentra una identidad bastante interesante.
2. RESIDENT EVIL: EL HUESPED MALDITO
Resident Evil
2002 · Paul W. S. Anderson
Más de veinte años después resulta curioso descubrir que la primera sigue funcionando muchísimo mejor que casi todas sus secuelas.
Y lo hace precisamente porque es pequeña.
Un laboratorio.
Un grupo reducido de personajes.
Una inteligencia artificial.
Un virus.
Algo ha ocurrido allí abajo y nadie sabe exactamente qué.
Alice tampoco sabe quién es.
Nosotros tampoco.
La película utiliza esa ignorancia para convertir La Colmena en un enorme misterio subterráneo.
La Reina Roja.
Los perros.
El Licker.
El corredor de láseres.
Son imágenes que terminaron adquiriendo una identidad propia dentro de Resident Evil, incluso aunque varias ni siquiera procedieran directamente de los videojuegos.
Y aquí encontramos algo que las siguientes películas fueron perdiendo progresivamente:
silencio.
Anderson todavía permite que sus personajes caminen por habitaciones vacías.
Que escuchen.
Que esperen.
Que tengan miedo de abrir una puerta.
Alice todavía no es una superheroína.
Es simplemente alguien que intenta descubrir qué demonios está pasando.
Y resulta que eso era precisamente lo que necesitaba Resident Evil.
1. RESIDENT EVIL: NOCHE CERO
Resident Evil
2026 · Zach Cregger
Y tuvieron que pasar 24 años para regresar al punto de partida.
Pero no de la manera que esperábamos.
Zach Cregger tomó una decisión bastante inteligente: no volver a contar la historia de Jill, Chris, Leon o Claire.
Ni siquiera intenta adaptar directamente alguno de los videojuegos.
Cuenta una historia nueva.
Bryan es un mensajero médico que debe realizar una entrega en el Hospital General de Raccoon City. Una noche aparentemente rutinaria termina convirtiéndose en una carrera por sobrevivir mientras todo a su alrededor comienza a desmoronarse.
Y aquí aparece la gran diferencia.
Cregger parece entender que adaptar Resident Evil no necesariamente significa reproducir sus personajes o repetir sus argumentos.
Significa reproducir la experiencia.
Entrar a un lugar desconocido.
Avanzar.
Encontrar algo horrible.
Escapar.
Llegar a otro lugar todavía peor.
Las primeras críticas publicadas tras el estreno han destacado precisamente esa capacidad de utilizar la lógica y las sensaciones del videojuego sin limitarse a copiar su historia.
Noche Cero conserva Umbrella y Raccoon City, pero utiliza esos elementos para contar su propia pesadilla.
Después de seis películas intentando alejarse de los videojuegos y otra intentando desesperadamente parecerse a ellos, Resident Evil finalmente encuentra un punto intermedio.
No necesita enseñarnos a Leon.
No necesita enseñarnos a Jill.
No necesita gritarnos:
“¡Mira, esto estaba en el videojuego!”
Simplemente necesita cerrar una puerta detrás de nosotros y hacernos pensar que quizá no deberíamos abrir la siguiente.
Y eso es Resident Evil.
¿QUÉ DIABLOS PASÓ CON RESIDENT EVIL?
Vista completa, la historia cinematográfica de Resident Evil es casi tan interesante como cualquiera de sus películas.
En 2002, Paul W. S. Anderson tomó el universo de Capcom y construyó algo nuevo.
Después lo convirtió en una saga pos-apocalíptica cada vez más disparatada.
En 2021, Bienvenidos a Raccoon City intentó corregir el rumbo mirando directamente hacia los videojuegos.
Y en 2026, Noche Cero encontró una tercera posibilidad:
dejar de copiar Resident Evil y empezar a entender Resident Evil.
Por eso nuestro expediente termina así:
8. Resident Evil: Capítulo final
7. Resident Evil 5: La venganza
6. Resident Evil: Bienvenidos a Raccoon City
5. Resident Evil 4: La resurrección
4. Resident Evil 2: Apocalipsis
3. Resident Evil 3: La extinción
2. Resident Evil: El huésped maldito
1. Resident Evil: Noche Cero
Ocho películas.
Tres comienzos.
Dos Raccoon City destruidas.
Una cantidad francamente irresponsable de experimentos de Umbrella.
Y una lección bastante sencilla:
si una puerta necesita una llave con forma de escorpión para abrirse, quizá lo más sensato sea dejarla cerrada.
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